Aufforderung zum Tanz

Foto Weller Über der Begeisterung für den „Tanz in Schulen", also Unterrichtsangebote von Bühnentänzern für Kinder in ihren Schulen wird meistens...

Foto Weller

Über der Begeisterung für den „Tanz in Schulen”, also Unterrichtsangebote von Bühnentänzern für Kinder in ihren Schulen wird meistens vergessen, dass Royston Maldoom („Rhythm is it”) in Großbritannien nicht nur Schüler tänzerisch bildete. Ursprünglich leitete er Gruppen in „Community Dance”, zu denen alle kommen durften. Das Alter spielt im „Gemeindetanz” keine Rolle.

Im frühen zwanzigsten Jahrhundert hatte der Ausdruckstanz den Laientanz popoulär gemacht.

Gegenwärtig ist das kein besonders angesagtes Hobby. Manche Frauen gehen vielleicht in „Zumba”-Kurse, eine wilde neue musikalische Fitness-Mode, in Squaredance schon weniger, in den Großstädten machen sie Bauchtanz. Aber ernsthaft in eine Laientanzgruppe zu gehen und zu trainieren und an Stücken zu proben, das machen die wenigsten. Solange man sehr viel arbeitet und vielleicht Kinder großzieht oder Angehörige umsorgt oder pflegt, ist das auch schwierig. Womöglich aber folgt der zunehmenden Beliebtheit von „Ich-kann-nicht-singen”-Chören bald eine Bewegung von „Ich-kann-nicht-tanzen”-Ensembles.

Eine Frau, die bereits seit Jahren viel dafür tut, dass dies so kommen könnte, ist die nord-rhein-westfälische Tänzerin, Tanzpädagogin und Choreographin Barbara Cleff. An der Folkwanghochschule, der Rotterdamse Dansakademie und der Hochschule in Arnheim ausgebildet, begann sie früh eigene Stücke zu entwickeln. Vier Jahre war sie Choreograpische Assistentin bei Susanne Linke und Urs Dietrich am Bremer Tanztheater.

Mit generationenüberspannenden Tanztheaterstücken trat sie hervor, als noch kaum jemand davon sprach. Dabei entdeckte sie, wieviel erstaunliche Bewegungs- und Ausdrucksmöglichkeiten ältere Menschen in sich entwickeln können. Was im Butoh, dem modernen Ausdruckstanz Japans selbstverständlich war, dass Tänzer wie Kazuo Ohno die Alterszerbrechlichkeit und Lebendigkeit, die schauspielerische Ausdrucksstärke in aller Schönheit zelebrierten, war dem Westen fremd, wenn auch faszinierend.

Barbara Cleff unterrichtet Workshops, hält Vorträge und lehrt in Lecture Demonstrations, wie „Kulturarbeit 55 +” im Tanz aussehen kann. Seit dem Herbst 2009 hat sie eine eigene Compagnie an prominentem Ort. Sie leitet am Theater Dortmund das Seniorentanztheater, das zum Ballett Dortmund unter Leitung von Xing Peng Wang gehört. Dreißig Männer und Frauen (ok, es sind mehr Frauen) im Alter von fünfundfünfzig Jahren und älter tanzen bei ihr. Am kommenden Donnerstag, dem 21. Juni und am Freitag, den 22. Juni findet die nächste Uraufführung des Ensembles statt: „stunden-weit” beginnt jeweils um 20 Uhr im Schauspiel.

Wenn man sich vorstellt, was man machen möchte im Älterwerden, fallen einem oft Dinge ein, die man schon als Kind gerne tat und die inzwischen verlorengegangen sind, nicht mehr praktiziert werden. So war es bei nicht wenigen leuten, die sich in Dortmund für das Seniorentanztheater bewarben. Angeboten wurde zunächst ein wöchentliches Training von 2,5 Stunden im Ballettzentrum, der Arbeitsstätte des Ballett Dortmund. Die Profitänzer haben montags morgens frei, da sie ja samstags arbeiten, darum sind die Ballettsäle frei für Barbara Cleffs Tänzer. Technik ist ihr ein Anliegen. Ein Film, den man auf www.theaterdo.de sehen kann, zeigt in einer Szene, wie sie sanft einer Frau dazu verhilft, ihre Zehen entspannt und im sicheren Stand auf dem Boden glatt auszubreiten. Beide freuen sich über den „Schönen Fuß!” und lachen. Cleffs anatomische Genauigkeit und ihr sensibles Gespür dafür, was ihre Tänzer können und wohin sie sie locken kann, begeistern ihr Ensemble. Nicht wenige hatten zuvor nie getanzt. Cleff suchte nicht nach Können aus, sondern entschied sich, nach der Reihenfolge des Bewerbungseingangs aufzunehmen. Sie konnte und kann sich kaum retten vor Bewerbern. Dortmund ist das erste Seniorentanztheater Nordrhein-Westfalens. „Welcher Choreograph hat schon auf Anhieb dreißig Tänzer zur Verfügung?” freut sich Barbara Cleff. Sie kann sich darauf verlassen, dass ihre Leute den Ernst, mit dem sie ausgebildet, trainiert und an künstlerischen Ausdruck und Improvisation herangeführt werden, auch mit Zuverlässigkeit beantworten. Denn am Ende der Arbeit soll eine Aufführung stehen, die einen genauen Eindruck vom Können der Compagnie und ihrer künstlerischen Auffassung von Tanztheater gibt. In drei Tagen ist es soweit. Und alle, die keine Kinder mehr sind und auch noch nicht fünfundfünfzig Jahre alt, fragen sich wahrscheinlich, wer für sie endlich „Ich-kann-nicht-tanzen”-Ensembles aufmacht.